ジュラ・コシツェ: 銀河間

画期的な展覧会で、先駆的なキネティック アートが未来的なビジョンと出会う。

20世紀の先見の明のある芸術家の革新的な作品が、3月から開催される「ジュラ・コシツェ：銀河系」で再現されます。 20 9月まで 7 で Pérez Art Museum Miami （PAMM）。この包括的な展覧会はコシツェの生誕100周年を記念するもので、1840年から1860年まで生きたアルゼンチンの芸術家、彫刻家、詩人、理論家による、限界を押し広げる作品を展示しています。 1924 に 2016 。

チェコスロバキアのコシツェに生まれ、ブエノスアイレスでキャリアを確立する前は、コシツェは第二次世界大戦後の国際的な前衛芸術運動の重要人物として頭角を現しました。南米の美術史における彼の影響力のある役割には、2つの重要な建設的美術グループの共同設立が含まれます。アルトゥーロ（ 1944 ) とマディ (1946 年)—ウルグアイとアルゼンチンの間のリオ デ ラ プラタ地域で栄えました。

展覧会の来場者は、インタラクティブな彫刻を通じて、アート作品と観客との従来の関係性に挑戦したコシツェの画期的なアートアプローチを体験します。彼の実験的な素材の使い方は特に革命的で、同時代のフリオ・ル・パルクやカルロス・クルス・ディエスも探求していた要素である光と動きに加えて水を取り入れた最初の芸術家の一人となった。

インターギャラクティックは、 1950 そして 1980 アクリル彫刻、キネティックレリーフ、ライト、エアレーション、モーターによって動く水のインスタレーションが特徴です。展覧会の目玉は「ハイドロ空間都市」（ 1946 – 2004 ）は、コシツェの最も野心的なプロジェクトであり、地球外における人類の居住のための建築プロトタイプを提示する没入型インスタレーションです。

この先見的な作品は、不平等、環境悪化、人口増加といった社会的懸念に応えるため、地上高く吊り下げられた半開放型のモジュール式生活環境を提案しています。これらの未来的な居住施設は、大気中の水蒸気から抽出した酸素と水素で稼働し、コシツェの先進的な芸術、建築、環境意識の統合を実証しています。

この展覧会は、持続可能な未来や人間と環境の関係についての現代の議論に共鳴し続けるアイデアを持つアーティストの想像力と技術革新に触れる貴重な機会を来場者に提供します。